Meme y crisis

por Luis Rosas Escobar / /

La era de Internet ha creado una sinergia sin precedentes entre la humanidad; entre seres humanos y máquinas, y entre máquinas que interactúan en pos de un objetivo programado.

En comparación con los medios masivos desarrollados hasta la mitad del siglo XX (radio o televisión, por ejemplo), y la reproducción mecánica de mensajes, la comunicación mediada por computadora ha difuminado la distinción tradicional entre autor y público, o emisor y receptor, teniendo un profundo impacto en la sociedad por medio de actividades culturales y los comportamientos inducidos dentro del sistema económico-político que determinan su interacción dentro de la esfera pública.

Los medios de comunicación, con más información gracias a la difusión por medios digitales hizo posible superar la comunicación centralizada y recepción pasiva de mensajes. Provocando una creciente y amplia influencia dentro de la esfera en la que el individuo disfruta de un grado relativamente alto de libertad positiva y negativa, autorrealización y la posibilidad de cuestionar los discursos tradicionales sobre la dicotomía de lo público-privado. Tales cambios radicales en las interacciones sociales son las que Internet ha provocado en su impacto en la vida pública y formas de comunicación con los otros.

Uno de los medios ejemplares de comunicación mediada por computadora, ilustrando el efecto sinérgico del modo interactivo de participación en el ciberespacio, son los memes. Los memes de Internet pueden tomar diversas formas de comunicar, tales como video, imágenes, hashtag o eslogans, pero la forma más popular a la cual los cibernautas se refieren usando el término “meme” es una imagen superpuesta con un texto de una manera diseñada para inducir la risa, expresar ironía, o dejar a sus receptores en un estado de confusión, como es el caso de quienes utilizan la posverdad como método de manipulación de masas. Los memes tienen a menudo una forma simple en su construcción, pero contienen humor, generalmente humor negro, y puede contener errores ortográficos intencionales para provocar o amplificar su efecto humorístico. Se usan para hacer comentarios sarcásticos sobre eventos de la vida real, para abrazar las controversias, desafíos sociales o tabúes políticos. En un ejercicio que distorsiona el objeto original de una manera caricaturesca, poseyendo incluso un agudo ingenio que puede ser pesado y ​​con sarcasmo, dando pie a injusticias o incluso servir de discurso de odio por medio de la manipulación de las sensibilidades sociales. El poder expresivo de esta forma híbrida, visual-textual de comunicación con interacción entre imagen y palabras trascienden el potencial comunicativo de cada uno de sus elementos analizados por separado.

El entorno digital permitió una gran aceleración de la producción y reproducción de memes, sus mayores circulaciones en el ciberespacio multiplicaron potencialmente sus capacidades de replicación, dando a los Internautas la oportunidad de autogenerar contenidos y compartir imágenes. Esta nueva forma de experiencia colectiva demuestra un poder simbólico de los memes para formar y movilizar a las masas.

Sin embargo, una forma altamente automatizada de generación y transmisión de memes puede ser mediante la determinación de algoritmos de programación que proporcionan datos para generar memes o circunscribir la función de enviar y recibir mediante los feeds de las redes sociales. Por lo tanto, ni la producción ni la transmisión de memes se ven privadas de actos volitivos humanos tales como intenciones deliberadas.

A pesar de una contribución significativa de la era de Internet a la popularización del término “meme”, sus orígenes y desarrollo son poco conocidos entre aquellos que crean y comparten memes, sin embargo, hay una razón válida por la cual la etimología de esa palabra debe ser revisitada. La conceptualización original es la base para la memética[1],siendo una cuestión que redefinir incluso de acuerdo con los requisitos de los estudios culturales, considerando la necesidad de un desarrollo dentro de las prácticas y conceptos presentes en la mutabilidad de las condiciones de existencia de los fenómenos a analizar.[2]

A pesar de que ha sido identificado como un elemento cultural, este término proviene de la biología evolutiva y la sociobiología. Fue introducido por Richard Dawkins en su libro de 1976 “El Gen Egoísta”. Dawkins acuñó ese término como una forma abreviada de la palabra griega mimeme como analogía a la imitación, replicación y supervivencia de los elementos culturales dentro de las interacciones humanas. La motivación para abreviar la palabra mimeme a meme era subrayar una analogía con el término gen.[3]

Como biólogo evolutivo, Dawkins definió el concepto del modelo darwinista de la selección natural. De acuerdo con esa definición inspirada biológicamente, incluso es un replicador[4], una unidad de imitación o una unidad de transmisión cultural. Dicha definición inicial de meme, no contextualizada específicamente en la computadora, abarca todo lo que herencia cultural, y que sobre la base del modelo evolutivo derivado de la teoría darwiniana de la selección natural se extiende por imitación dentro de una cierta población humana. Por lo tanto, la palabra meme no es solo paralelo a gen, sino también semánticamente análogo a él. Destaca en el meme, su capacidad de autorreplicación y transmisión desde el cerebro a cerebro mediante la comunicación de su mensaje o información; de acuerdo con esto, podríamos decir que son fenómenos culturales y al mismo tiempo “estructuras vivas”, es decir, estructuras en el sistema nervioso del ser humano.

Dawkins describe el cuerpo humano como una máquina de supervivencia[5] para los ADN replicadores en una determinada etapa de la evolución biológica, al ser máquinas de supervivencia con cerebro. La evolución de dicha máquina, donde el cerebro podría actuar como una computadora estaría experimentando un “upgrade” cultural desde la sociedad global bajo la influencia de memes. El proceso de autorreplicación, imitación o la transmisión de ellos, no debe ser como un proceso teleológico, por su multiplicidad de significantes y mutabilidad. Dawkins puso el énfasis en este tema argumentando que los genes no son agentes útiles, en tanto como replicadores están sujetos a la selección natural. La transmisión de memes, como argumenta en “El gen egoísta”, debe entenderse como un proceso cultural que es análogo a la evolución biológica en un sentido en que los memes agrupados, como los genes en el grupo de genes, compiten entre sí y algunos de ellos consiguen replicar con éxito sus características a expensas de sus rivales que fallan. Mientras se somete a la autorreplicación, posee la posibilidad de mutar y, por intermedio de sus mutaciones pueden traer progreso al entorno donde se desarrollan y existen.

El proceso evolutivo de selección natural de memes implica las mismas reglas de supervivencia de la evolución biológica: esos memes pueden sobrevivir sólo si poseen mayor longevidad, fecundidad y fidelidad de copia que otros. No tiene sentido buscar una diferencia entre ambas evoluciones, por el valor de supervivencia entre los memes no se diferencia de tales cualidades entre los genes. Dawkins la evolución cultural es mucho más rápida que la genética, el enfoque evolutivo de la transmisión cultural no reconoce el papel de intencionalidad humana en las actividades culturales. En “El Gen Egoísta”, la supervivencia heredada de los memes es el resultado de su atractivo psicológico que es una apelación a los cerebros. El autor afirma de la mano, que la selección natural de los mismos favorece esos memes al entorno cultural al que pertenecen, argumenta además que, la propagación de la misma es mayor de acuerdo con su aceptabilidad dentro de una cierta población humana[6].

Sin embargo, estas dos descripciones no están interconectadas de forma coherente por ninguna explicación clara de cuál es el atractivo psicológico de los memes para los cerebros y cómo esa relación no teleológica entre culturales y autorreplicantes traduce cerebros en estados mentales, que se expresan por verbos de actitud como “aceptar”. Esto es sintomático del enfoque evolutivo de la transmisión cultural, asumiendo un significado simbólico en la función de los memes. Transmisión cultural que se define como una comunicación simbólica, que tiene lugar entre cerebros, donde la capacidad de transmitir es una capacidad del cerebro, haciendo posible nuevamente la analogía con los computadores y procesadores de datos. Esto presupondría los grandes conflictos por la construcción y disolución de las identidades, siendo altamente analizado en las teorías del Ser, del lenguaje y la comunicación.

Realizando una lectura crítica de “El Gen Egoísta”, se puede detectar que los modos en que Dawkins utiliza los conceptos de “Mente” y “Cerebro”, tienen el mismo punto de referencia, que es el mismo fragmento del mundo material, cerebro es presentado entonces como un vehículo para la propagación de los memes. Al mismo tiempo, se pregunta si los memes se plantan en la mente. Esto resulta, si pensamos desde un punto de vista humanista, al aplicar el aparato conceptual abstracto en la exploración de las estructuras de un mundo material cuando el término “mente” se usa para referir indistintamente al cerebro; o aplicando un aparato conceptual concreto en la exploración de una realidad simbólica cuando el término “cerebro” se usa para hablar de la mente.

Por lo que se basa culturalmente en un enfoque evolutivo de la transmisión cultural e implicaría considerar el análisis del metalenguaje en la investigación sobre memes. No está claro cómo entender la intersubjetividad de la comunicación cultural en términos que describen el poder infeccioso (viralización) de los memes, su atractivo psicológico, o su propagación por ser vectores de cultura.

En particular, la crítica contra la aplicación del modelo evolutivo a la exploración de los fenómenos culturales no socava la teoría de la evolución o la legitimidad de la búsqueda de determinantes biológicos de adquisición de cultura. Entre los defectos de esa cosmovisión hay una autorreflexividad insuficiente, la falta de reconocimiento de la propia epistemología cultural desde sus referentes materiales y de conducta, por lo tanto, una objetivación ontológica de la visión evolucionista de lo que llamaríamos “naturaleza humana”.

El enfoque basado en la filosofía de la cultura y la antropología cultural  ya provocó un cambio en la conceptualización de la percepción, la superación las limitaciones de los intentos puramente neurofisiológicos para captar actos cognitivos humanos , mediado por el uso de las tecnologías y la posibilidad de creación de percepciones en el mundo virtual, ignorando el impacto de los códigos culturales de interpretación de qué y cómo comprender la diferencia entre la humanidad y otras especies que habitan el planeta.

La transmisión cultural ha sido definida propagación del meme del cerebro al cerebro, del cerebro al libro o la computadora, y del libro o la computadora al cerebro. Esa redefinición  que aparece en el “Relojero Ciego”, según relata en una nota al pie el propio Dawkins en la edición de 1993,[7]hizo posible completar la perspectiva anterior la investigación sobre memes, limitada a la herencia cultural explicada en términos de entidades autorreplicantes ubicadas en cerebros, con un cierto grado de externalización, la descripción evolutiva del valor de supervivencia no ha cambiado el “poder replicador”, incluso si es que esto afecta la propia probabilidad de ser propagado, es decir, la propagación del meme  de generación en generación, nos podría convocar a cuestionar cómo la intencionalidad humana podría ser explicable en términos que describen el “poder infectivo” del meme similar al virus, aún no puede ser resuelto.

Un giro intencionalmente intencional en el concepto de Dawkins se puede notar solo en su concepto recientemente reformulado dentro de la Internet. Presentó este concepto como un secuestro de una idea original de lo mismo La principal característica que distingue a la Internet, según Dawkins, es que el entrenador no muta al azar posibilidad como la última, pero se ve alterada por la creatividad humana. Argumentando eso Los memes de Internet mutan deliberadamente, “con el conocimiento completo de una persona haciendo la mutación “, sugiere que” todo el arte creativo algo así como una mutación en la mente “. Sin embargo, lo que no tiene no abordado por este concepto de Internet es la relación entre la mente y cerebro. La teoría del cerebro y la teoría de la mente están formuladas en idiomas que difieren en sus niveles semánticos. Para evitar la antinomia lógica, la teoría de la mente tiene que ser formulado en metalenguaje, esto con relación a las mutaciones deliberadas del fenómeno de los memes en la web y su dispersión de contenido que, a veces dificultan la lógica narrativa dentro del entramado cerebro/mente.

De modo tal que, el meme hoy se expande y evoluciona por medio de los usos de las tecnologías de la información, generando que fenómenos contingentes sean tamizados por el filtro memético para volverse un espacio donde la manipulación de los lindes entre la realidad y la ficción se difuminan, “Hipernormalizando”, si ocupamos el término acuñado por Adam Curtis nuestro entorno en estructuras ideológicas que nos engañan en la simpleza de sus discursos visuales con los metalenguajes que se modifican al alcance de un click, dando pie a lecturas conductistas de nuestro devenir como especie.

Notas

[1]Denominación que se le ha dado al estudio de los memes.

[2] Como plantea Raymond Williams y es explicado por Stuart Hall en “Estudios Culturales: Dos paradigmas” (Revista Colombiana de Sociología ) al relatar que : “el registro de una cantidad de reacciones importantes y continuas a (…) los cambios en nuestra vida social, económica y política” y que ofrecía “un tipo especial de mapa a través del cual puede explorarse la naturaleza de los cambios” ; son fundamentales para el desarrollo de los estudios culturales.

[3] “El nuevo caldo es el caldo de la cultura humana. Necesitamos un nombre para el nuevo replicador, un sustantivo que conlleve la idea de una unidad de transmisión cultural, o una unidad de imitación. «Mímeme» se deriva de una apropiada raíz griega, pero deseo un monosílabo que suene algo parecido a «gen». Espero que mis amigos clasicistas me perdonen si abrevio mímeme y lo dejo en meme.  Si sirve de algún consuelo, cabe pensar, como otra alternativa, que se relaciona con «memoria» o con la palabra francesa même.” Dawkins, Richard; El gen egoísta; Salvat, 1993, pág.219.

[4] Es interesante que hable de la capacidad replicadora del gen, como así también de las construcciones culturales dentro de una sociedad, me recuerda a la idea de los “Replicantes” presentes en Blade Runner y en la novela de Philip K. Dick de la que se basa el filme, así como en el propio debate llevado en ellas sobre la dicotomía realidad/ficción y la facilidad de engañar a la propia comprensión humana y al ojo con ciertos artificios de la técnica y tecnologías, hoy digitales.

[5] Este argumento años mas tarde es recogido por Dona Haraway en su célebre texto “Ciencia, Cyborgs y Mujeres”, Cátedra, 1991.

[6] Dawkins, Richard. Op.Cit. Pág.232.

[7] Dawkins, Op. Cit. , Pág. 217.

Bibliografía

Dawkins, Richard; “El gen egoísta: Las bases biológicas de nuestra conducta” ; Salvat, 1993.

Hall, Stuart; “Estudios culturales: dos paradigmas”. Revista Colombiana de Sociología N°27, 2006.

Haraway, Dona: “Ciencia, Cyborgs y Mujeres. La reinvención de la naturaleza”. Cátedra, 1991.

Linkografía

www.richarddawkins.net

Recursos Audiovisuales

Gorel,  Sandra (Productor) y  Curtis, Adam (Director).HyperNormalisation.  Londres: BBC,2017.

Las opiniones vertidas en esta entrevista son de exclusiva responsabilidad de quien las emite, y no representa necesariamente la línea editorial ni la postura del equipo de ESTADO CULTURAL.

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La Cultura, el Arte y el Patrimonio en la perspectiva de Oscar Acuña

El Patrimonio y sus Avatares, las tensiones dentro del aparataje institucional y el mundo privado, las múltiples visiones y lo conflictiva que son algunas miradas sobre lo patrimonial,  nos condujeron a la necesidad de preguntar a un experto en estos tópicos: Oscar Acuña Poblete, controvertido y directo, sin temor a lo políticamente incorrecto, responde nuestras preguntas sin temor al juicio o escarnio público.

Patrimonio, Comunidades y territorio.

Conociendo las tensiones actuales entre los territorios, sus habitantes, las comunidades que se articulan en ellos, lo patrimonial y los intereses económicos. ¿Dónde cree que radica el punto de equilibrio entre los factores mencionados?,

El punto de equilibrio es tener planes o levantamientos hechos con antelación. Un ejemplo es lo que hicimos en el CMN  donde a raíz de la situación que se vivía en la Comuna de Ñuñoa de caos inmobiliario el año 2006 y 2007, la entonces Secretaría Ejecutiva del Consejo de Monumentos Nacionales, con el apoyo de una estudiante de Arquitectura alemana, Kendra Pflücker, llegada a Chile en el marco de la GTZ (agencia de cooperación alemana) desarrolló una propuesta denominada “Propuesta Metodológica de Protección Integral para Barrios e Inmuebles en la Comuna de Ñuñoa”.

En general la gran dificultad son las declaratorias  reactivas, express, que se hacen frente a situaciones ya consumadas en lo jurídico y que no fueron detectadas a tiempo. En estos casos se actúa mal, atrasado y sólo se generan conflictos entre todos los actores, incluido el CMN, donde nadie gana. Es posible que con anticipación se trabaje con los propietarios, los solicitantes y el órgano regulador. Llegar a tiempo y bien es lo mejor, pero no es sencillo.

Para eso se hace necesario además, un recambio profundo de los Consejeros del CMN. Consejeros que llevan más de 25 años en el cargo y que se sienten perpetuos e indispensables, que hacen uso y abuso de sus facultades para determinar que es bueno y malo para un sitio, sin nisiquiera conocerlo. ¿Es que acaso no hay más personas competentes en las instituciones que representan? ,¿Es que acaso no es bueno que vengan otras miradas?,¿Dónde está lo técnico y lo político en estos consejeros?, ¡¡¡¡Yo los cambiaría a todos!!!! , Partiría de nuevo.

¿Cree usted que los actuales procesos de declaratorias de Monumentos Históricos, Zonas Típicas y Sitios de Memoria responden a criterios patrimoniales o existen otros valores/intereses que las definen?

Se ha respondido a una decisión política. Desde el año 2014 a la fecha, el Consejo abandonó y renunció a su carácter técnico, para abrazar la vertiente política. Ya no es capaz de decir que hay bienes que no tienen valor patrimonial, como antes lo hizo en casos señeros como Pomaire y varios más. No hay crítica, se actúa como manada y guiados por una suerte de people meter de las “comunidades” ,que no son otra cosa que empresas que disfrazadas de organizaciones sin fines de lucro, lucran, lucran y lucran con estas declaratorias, buscando recursos económicos que les entrega el mismo CMN, la Ex Dibam y otros órganos públicos, con fines de establecer una plataforma política.

¿Podría hoy el CMN no declarar un bien que le solicite hacerlo la organización del Barrio Yungay? No, no podría ni lo haría. Se entregó. Tal como lo dijimos muchas veces en ese órgano todo andará bien mientras se le lleve el amen a esas organizaciones, pero cuando se les contradiga, por razones técnicas, eso se acabará. Hoy lo técnico no tiene espacio en el CMN.

Basado en lo anterior, ¿Es posible el progreso ante la necesidad de resguardar las identidades colectivas que se definen como patrimoniales?

Es posible, absolutamente. Aún los actores más complejos, como mineras e inmobiliarias, están conscientes de que se puede buscar un punto medio y es claro que el desarrollo urbano, la reutilización de bienes patrimoniales, el repoblamiento de las ciudades así lo hace urgente. Un caso emblemático es la Zona Típica de La Serena, que hoy, gracias a la protección que se le da, no la habita nadie. Sólo funciona en horas de oficina, por las entidades públicas que allí existen y después, pasadas las 6 de la tarde quedan en el más completo y absoluto abandono. Esa infraestructura de calidad y amable, es menester que la gente la viva, no es un museo, ni un sitio arqueológico. En el mundo esto se hace, se reutiliza, por que las nuevas generaciones quieren vivir allí, pero con un estándar acorde a los tiempos. Aún para viviendas sociales, ello es posible con dignidad y respeto al patrimonio.

¿Cuál/es considera es/son el/los elemento/s fundamental/es para una actualización de los criterios patrimoniales que definen la realidad?

Consejeros (del CMN) conscientes del mundo en que están, no encerrados en una jaula de cristal. Que vean el mundo y entiendan lo que pasa. Que no sean “provincianos en sus resoluciones” que conozcan lo que pasa en el mundo y vean con una mirada amplia lo que se requiere.

No basta proteger el patrimonio, hay que hacerlo sostenible en el tiempo. La solución clásica de “hagamos un museo” es insostenible, se requieren otros aportes y una búsqueda sin criterios ideológicos.

¿La interpretación actual de la legislación está favoreciendo la museificación de la sociedad?

Absolutamente, estamos matando el concepto, hoy gobierno (de cualquier signo político), empresas y aún comunidades (como en el Barrio Suárez Mujica) ven en estas declaratorias una carga insoportable de un órgano que actúa con capricho y de manera déspota, sin considerar que quien habita allí, tal vez lo ha hecho por generaciones y quiere seguir en ese lugar, pero con espacios de libertad que este CMN le niega sin razón. El riesgo es que por proteger el patrimonio, nos encontremos que lo estamos destruyendo, pues esta museificación nos va a llevar al abandono de los sitios, que es el peor enemigo de estos bienes frágiles y valiosos. ¡¡¡¡Los cuidados del sacristán están matando al señor cura!!!!.

Ley de Patrimonio

Sabemos que la actual legislación adolece de soluciones en múltiples factores tanto en sus conceptos como en su aplicación, ante los requerimientos de la ciudadanía y los actores vinculados. ¿Cuáles son a su criterio los principales elementos que necesita una futura Ley de Patrimonio?

 Clave es modernizar el concepto. Lo que se protege no es el monumento, sino el patrimonio. Este patrimonio puede ser tangible e intangible y eso hoy no se aborda. Además está el tema del paisaje cultural, que es una categoría que hemos buscado asimilar a la zona típica pero que no corresponde a ella en lo técnico. El CMN debe descentralizarse a las regiones, allá se deben tomar las decisiones,  pues existen profesionales capaces en todas partes y siempre va a ser preferible que si nos equivocamos, no sea de manera centralizada sino en las regiones, hay más control social en ello.

Además, es menester disminuir severamente el número de consejeros y dejarlos solo para las declaratorias y desafectaciones de monumentos. Las intervenciones son algo técnico que no corresponde que sea visto en una instancia en que muchos de los que están allí sentados, no tienen idea alguna del tema!!!!.

Incentivos a la conservación, es algo central, pues hoy es una carga que lleva solo el propietario que puede ir desde una gran empresa a la abuela de uno, que con una pensión miserable debe soportar este gravamen.

Inscripción en el Registro del Conservador de Bienes Raíces de esta condición, es algo sencillo y clave para que el compre, lo haga a sabiendas de lo que ello implica.

Suspensión por un plazo acotado del otorgamiento de permisos de edificación en áreas que se acuerde declarar, mientras se dicta el decreto. Como este puede no firmarse o no tramitarse, debe ser por unos 6 meses máximo.

 ¿Qué elementos del actual corpus legal mantendría y cuáles eliminaría?.

Debería establecerse algún criterio en torno al “valor” de los bienes arqueológicos, pues no valen lo mismo ni en Chile ni en el mundo. Ejemplo, una tapa de cerveza en el medio del desierto de hace 20 años no vale lo mismo ni patrimonial ni en ningún sentido que una momia chinchorro, tramos del camino del Inka u otros similares, sin embargo, en la práctica se les considera iguales y eso no es verdad.

Educación

Dada su extensa trayectoria y su visión sobre el campo de lo patrimonial : ¿Qué iniciativas considera de relevancia para la  formación en patrimonio en el Chile actual?,

Debe ser un tema que se trate en la educación formal desde pre básica, los niños pequeños enseñarán sus padres a preservarlos y no rayarlo o robarselo, es tal como ha sucedido con el tema medio ambiental. Para eso requerimos que programas se abran al concepto pues ayudarán a formar personas integrales, necesarias para la sociedad.

¿Qué propuestas podría hacer para la educación formal?

Agregarlo en todos los niveles educacionales como un tópico a tratar, desde prebásica a pregrado.

Educación fuera del aula, enseñar los conceptos recorriendo la ciudad, los museos, los cementerios, es una huella indeleble.

 ¿Cree factible la formación a nivel técnico/profesional de especialistas en oficios y prácticas patrimoniales, que permitan la difusión de ellos como sucede en España y en países de América Latina?

Por supuesto, es un área en crecimiento en que tenemos personas (me incluyo) que nos hemos formado de manera más intuitiva que nada y hoy requerimos que ellos estén formados con contenidos completos en todas las áreas, pues además, son áreas con empleo y satisfacciones más allá de lo material.

Gestión Patrimonial

¿Cuál es su evaluación de los actuales modos de gestión institucional de Museos, Teatros, Sitios Arqueológicos, etc. que residen bajo la tutela del Estado?

Es penoso el nivel en la inmensa mayoría de los casos. Hay que apostar a ser más osados. ¿Por qué las personas no van?, ¿Qué pasa?.Eso requiere innovar, replicar lo que se hace fuera, ¡¡¡¡si somos la copia feliz del edén!!!!, usemos eso también para replicar lo que otros ya han experimentado y no pretendamos descubrir la rueda a estas alturas.

¿Cuál es su opinión de los modelos de administración delegada en espacios patrimoniales que se utiliza en países vecinos?.

Han sido en muchos casos positivos y en el chileno incluso, entregarles esta a comunidades locales, es lo que me parece más adecuado, pues ellos están allí y pueden gestionarlo de mejor manera y protegerlo, como los Lican Antai y el pueblo Rapa Nui. Si bien hay luces y sombras es algo que debemos buscar que sea más masivo, que el patrimonio se gestione a nivel local es preferible.

Acceso a la Cultura

¿Cuál es su opinión sobre los resultados de la reciente Encuesta Nacional de Participación Cultural?

Es una muestra de lo que somos y sus resultados deben llevar a hacer cambios. Los conciertos y el cine la llevan, ¿por qué? .¿Por qué no vamos al teatro? ,porque se ha vuelto incomprensible en muchos casos, por fines elitistas e intelectuales que han alejado al público.

¿Qué propuestas haría para aumentar la participación cultural de la ciudadanía en espacios vinculados al Arte y al Patrimonio?,

Trabajo con comunidades, mediación cultural, descubrir lo que tenemos. Hay muchas versiones independientes que han sido exitosas en esto.

Cultura Mapocho, Sary Santiaguina, César Parra, por mencionar los que conozco.

¿Qué autocríticas debieran existir desde la Institucionalidad Cultural ante los resultados?.

Que si bien se ha crecido en infraestructura la gente no está respondiendo por esa sola razón a lo que mostramos. Que no se necesita un artista a cargo de un recinto en muchos casos para que este tenga éxito, sino un gestor creativo y capaz que puede o no ser artista. Es como en las Bibliotecas, cuando estábamos en la Dibam con Clara Budnik mucho nos reclamaba el Colegio de Bibliotecarios que no se nombraban bibliotecólogos para ser sus directores y nuestra respuesta era que la biblioteca es un espacio cultural que requiere gestión y que ofrece muchas más opciones que la sola consulta bibliográfica.

Nuevo Ministerio

Para concluir, ¿Qué propuestas podría hacer para la implementación del Ministerio de Las Culturas, Las Artes y el Patrimonio?,

La primera: Mezclar las áreas. La ley simplemente las une, pero no las mezcla y seguirán trabajando cada uno en su trinchera si no hacemos algo para que se mezclen sin prejuicios.

Segundo:  entender la particularidad del patrimonio, que tiene otros tiempos y razones, distintas de la creación, es decir, respeto a la diversidad.

¿Qué tópicos considera relevantes de ser tratados por la Subsecretaría del Patrimonio en esta primera etapa?

Lo central, abordar una nueva ley de patrimonio, sin esto estamos paralizados y mejorar la gestión, si no, el paciente morirá y me refiero a los bienes protegidos y a la institución.

No hay que ceder a las presiones de grupos de interés y ellos no son sólo las empresas sino colegios profesionales, sociedades algo científicas y organizaciones que vestidas de comunitarias son entes empresariales y políticos.

¿Cuál cree usted es el rol que deben tener los profesionales de las áreas de las artes, culturas y patrimonio tanto dentro como fuera de la Institucionalidad en este proceso de implementación?,

Actuar, participar, opinar y colaborar generosamente

¿Bajo qué estrategias la ciudadanía debería ser parte de las decisiones y propuestas?

Bajo la estrategia de que nadie sobra, que esto es una orquesta en que necesitamos a todas las voces e instrumentos. Empresas, gobierno, ciudadanos, técnicos y profesionales. Nadie sobra, hay que valorar al que sabe, aunque piense distinto, esa es la riqueza. El respeto al otro no debe darse solo en la diversidad sexual, sino en TODO!!!!.

Las opiniones vertidas en esta entrevista son de exclusiva responsabilidad de quien las emite, y no representa necesariamente la línea editorial ni la postura del equipo de ESTADO CULTURAL.